The idea of relocating our AGM in Martinique, came at our last January meeting when the board noticed the increased of members coming from Martinique.
We therefore took the entire year to work on the possibility to relocate our annual meeting, which proved a fantastic opportunity to reinforce the group spirit.
While only a few members from Guadeloupe and Dominica, came to Martinique, other members located in Paris and the rest of France were able to vote for in favour of our new chair, who was, of course present to the meeting.

 

Notre assemblée générale 2016 a pour la première fois été délocalisée pour s'inviter sur l'île soeur, afin d'honorer la présence de membres qui vivent en Martinique. Nous avons donc fait le bilan de l'année 2015 et élu notre nouveau bureau, parmi lequel, notre nouvelle secrétaire, et notre nouvelle présidente.

The meeting went well and marked the beginning of a nice 4-day trip to Martinique, among our members and the art scene...

L'Artocarpe is affirming itself with new forces joining the organization...

Lana is already familiar with Guadeloupe, being married to Fred-Alex, who is from the island. Lana is to inject new ideas to L'Artocarpe, in need to refresh its orientation so as to broader its range of actions. Members can expect to see greater opportunities wordlwide, starting with the north of America...

All picture credits: Hélène Valenzuela or L'Artocarpe

 

Une nouvelle secrétaire à L'Artocarpe?
Elle est Martiniquaise, elle vit en Guadeloupe et se présentera aux membres à l'assemblée générale. Merci à Valérie Jean-Baptiste de se proposer au poste de nouvelle secrétaire de L'Artocarpe.

Nous mettons de vrais experts à votre service qui vous accompagnent dans votre carrière.

L’Artocarpe is to present Lana, 29, to its members in consideration for the post of Interim Chair of L’Artocarpe for the year 2016. The nomination will have to be confirmed by vote, by the members of L’Artocarpe at the next Annual General Meeting (AGM), which this year, will take place in Ford-de-France.
 
Although L’Artocarpe is based in Guadeloupe, in the rural town of Le Moule, the next AGM is for the first time scheduled to take place on the sister island of Martinique, to better reflect the presence of artist members living there.
 
Therefore on Saturday 23^rd january 2016, members will decide whether or not to confirm the board’s proposal to have Mrs Kustova as new Chair of L’Artocarpe.
If voted, Mrs  Kustova will take over for Joëlle Ferly’s position, held since the launch of L’Artocarpe, back in 2009.
 

 

Mrs Kustova is Russian. She is young and currently completing her art studies in New York where she now lives. Quite an unusual profile, you might think! Her link to Guadeloupe? Heart of course! Her husband is from Guadeloupe. They both live and work in Manhattan, New York.
In her own words, Mrs Kustova introduces herself and gives us a clear insight on how she views her contribution to L’Artocarpe.
 
I am a student at Hunter College majoring in Studio Art. I've done a bit of painting, but photography and drawing is something I've been working with for quite a while. I am residing in New York, USA, and fluent in English and Russian (native language). I can read and understand spoken French, but my speaking is rather slow. My Creole starts at "zouk se le seul medicament nous ni" and pretty much ends right there:) As of now, I have been to Guadeloupe twice because my husband's family is from the island.
I've learned about L'Artocarpe through my cousin-in-law, Joelle Ferly. Working with L'Artocarpe would be a great opportunity to learn about the functioning of a non-profit artistic collaboration platform. I am looking forward to meeting the members of the group and getting to know what drives them and how they see the future of the organization. I think that I could provide an unbiased opinion on the structure, goals, and internal processes of L'Artocarpe. I could help the collective to get in touch with the Art Department of Hunter College and potentially organize artist exchanges or course enrollment for L'Artocarpe members. I could also seek new members for the residency program.

 

Besides that, I will be able to research the U.S. opportunities for L'Artocarpe to apply for grants, residencies, and other programs which would be beneficial for the collective.  

I believe that a contemporary artist is a thinker and a "mystic", to quote Sol LeWitt. I strongly relate to the work, which requires visceral perception and interpretation. Tapping into the subconscious in its postmodern interpretation is a major point of interest for me. Some of my favorite artists include Mike Kelley and Ann Hamilton. I enjoy some of Mona Hatoum's work, such as "The Light at the End". I think that Felix Gonzalez-Torres's work is strikingly poignant, bold, and revealing. Besides that, I enjoy Conceptual art with a strong sense of irony, such as David Shrigley. I could also name Vito Acconci, Nan Goldin, and Diane Arbus among my favorites….
 
 

In choosing Lana, Joëlle Ferly, the founder of L’Artocarpe decided to acknowledge three main things:

• First: her own incapacity to continue to occupy her post as Chair, while working on her personal art project. Joelle Ferly was already too busy in 2015 and could no longer cope having lost the assistance of two volunteers. Joëlle’s project should launch in September 2016.
• Second: the need for fresh blood to ensure the good running of L’Artocarpe at the pole position of artist organisations worth considering throughout the Caribbean. Cashing on 7 years of art activities, the present Chair will present the 2015 report at the next AGM, which confirms the success of L’Artocarpe as an independent platform fully run by and for artists. Members’ demand was to draw more links with the US. No doubt that Lana’s own network could prove to be a real asset to L’Artocarpe’s members. Lana is a very dynamic person, hard-working and already geared into the mind of business. She and her husband run their own flat rental company. Lana may come with fruitful ideas as to better find a sustainable model of economy for L’Artocarpe, as suggested by the Audit report (DLA) taken in 2013. L’Artocarpe has always tried to link up with the young generation. A proposal to receive in residence, newly graduated students from the art school of Martinique, has been aborted despite the approval of the then school director, Mrs Valérie John. It is therefore hoped that Lana may have suggestions to create links between students from the US and L’Artocarpe, through art residencies.
• Third: by having someone from a different culture assessing L’Artocarpe, is rather an exciting experience, as it can only bring interesting new form of development that we may not have thouht about…concludes the actual chair, Joëlle Ferly.
•  

For those wondering whether a foreign person should be taking over the reins of L’Artocarpe, Joëlle Ferly has this to answer: “when I came back to Guadeloupe in 2008, I went to see pretty much every artists in Guadeloupe seriously engaging into their art practice. Likewise, in Martinique. I draw a very strong connection particularly with those who, like myself, were involved in doing things through their own organisation. Out of them all, very few took the time to come to visit projects run at L’Artocarpe. If they haven’t found the time in 7 years, I do not see why I should show any concerns about keeping or not keeping L’Artocarpe for Guadeloupeans. I care much about satisfying existing members whose art practice is ready for the art market, for most of them.
 
Asked about the language barrier, Ferly carries on: “We were already bilingual on our website, which enabled us to attract big sponsorship in the past. Operating much more on the international level will help us to continue to run away from the national level, which tends to be very limited. I think the next step for us is to present ourselves fully in English, keeping the French only for administration purposes”.
Asked if making a fully English website platform might not be too deterrent, Ferly continues: “Artists are often trapped on the art market, because they minimize the importance of adopting English at a business level. Forcing members to change their habit will in the long run benefit them, as it has benefit me.”
 
I very much like Lana’s profile: having someone from Russia would no doubt intrigue at the beginning! Hopefully members and art professionals will only look at what is crucial here: her input! Up to now, her and her husband have been injected much more into L’Artocarpe in terms of advice and presence than most members themselves! That is what I am after: a person not only passionate about contemporary art, but willing to continue to bring in and to share. Unfortunately, it has taken me 7 years to come to the conclusion like most of my colleagues who run an organisation in Guadeloupe, that local artists are not very good when it comes to share information… L’Artocarpe’s success relies on implementing another spirit and hopefully to restore more trust between artists. I like to see members working in pairs, over a project, going on residence with another L’Artocarpe’s member, hosting one another in their place when they travel and of course, sharing opportunities between them. L’Artocarpe restricts most of its professional information (advice, opportunities and so on) to members exclusively. Artists are privileged to have a yearly meeting with our art director, who follow art practices, gives advice and recommend those to her network. Thanks to Regine Cuzin, our member Samuel Gelas spent a full year in residence in Paris at the Cité des Arts.

Today, top range curators are interested in us, ever since we have been adding Régine Cuzin, our Art Director on board. Mrs Cuzin is an independent curator who did the Haiti exhibition in Paris at the Grand Palais, which ended up in February 2015. She accepted to shoulder us as she believe in us. Other Art professionals and top artists want likewise to connect with us on projects, abroad or in Le Moule. That is the reward of seven long years of working hard on the quality of our events as well as our communication.
 
L’Artocarpe proves that with discipline, we can do serious work and conserve directly with top institutions.
 
In February 2016, L’Artocarpe shall be in Miami as the Perez Art Museum invited us to meet yet another important curator, and to take part of their symposium event. I do not know any other volunteering artist organizations out of both Martinique and Guadeloupe, that can claim having as much visibility and recognition.
For the second time in a row, L’Artocarpe had one of its members who represented Guadeloupe at the Havana Biennale in May 2015.

L’Artocarpe is today quite strict on integrating new members. “some members have left to set up their own organization. I do not think they realise the amount of work involved in L’Artocarpe! To go solo is their choice, of course, says the founder of L’Artocarpe, but it is ironic to see that they choose the very moment when L’Artocarpe has so much to offer to do so. Perhaps it is a sign that they were not fully ready for the new standards that we now require from any new member wanted to join. L’Artocarpe is now known to introduce new artists and new art practices to Guadeloupe. Our members are not just artists, they can be researchers, art critics among others specialists.”
 
“L’Artocarpe is now focussing on planning its next move with a clearer direction”, adds Joëlle Ferly. “And today we decide to deport ourselves somehow! Let’s hope the remaining members of L’Artocarpe will continue to trust my dearing and somewhat unorthodox decisions, which have led to the success of this platform.


My only focus is to keep L’Artocarpe at the forefront! I shall remain backstage to ensure that things run smoothly. And with Lana on board, that shall, no doubt be guaranteed. I can wait to see members welcoming her.”
 
December 2015
Rights strictly reserved on all picture credits

Download Press Release below
 

(please download the Agenda, the Vote form as well as the membership form at the end / Vous trouverez les information relatives à l'ordre du jour, l'affiliation et le formulaire de vote en fin de paragraphe)

Samedi 23 Janvier 2016,

09h30* – 13h00

 
                          CENTRE INTERNATIONAL DE SEJOUR MARTINIQUE 

Download Members information below / Téléchargez les informations sur l'affiliation ci-dessous (French and English)

(Download Membership Form in French and in English at the end)
L'Artocarpe est une riche plateforme dont le but est de promouvoir l'art contemporain à un haut niveau. Les membres sont principalement des professionnels (artistes confirmés ou non ainsi que des étudiants en art et professionnels de l'art) en quête d'une meilleure visibilité internationalement. Nos membres sont basés pour la plupart en Guadeloupe et en Martinique avec des ramifications en Dominique, à Paris, au Brésil et en Angleterre. Nos activités se tiennent sur tous les continents: au Sénégal, à Aruba, en Haïti, à Ténérife, à Trinidad, en République Dominicaine et au Japon.
Rejoignez notre structure qui est uniquement managée par et pour des artistes!





Pour plus d'information, merci de rélécharger le formulaire d'inscription 2016 ci-dessous (Anglais - Français)  / For more details, please download registration form below - 2016

Les membres de L'Artocarpe 2016 sont / L'Artocarpe members for 2016 are:

New Board
Chair: Lana Kustova
Treasurer: Alexandre Girerd
Secretary: Valérie Jean-Baptiste

Art Director: Régine Cuzin

Founder: Joëlle Ferly

Members Guadeloupe:
Yves Bercion
Hélène Valenzuela
Patrick Pignal
Joëlle Ferly
François Piquet

Members Martinique:
Julie Bessard
Sophie D'Ingianni
Chantal Charron

Members Paris:
Sébastien Mehal
Raymond Spartacus
Nathalie Muchamad
Isabelle Levenez

Rest of the World:
Marvin Fabien (Dominica)

Friends of L'Artocarpe:
Véronique Chalcou (Guadeloupe)
Martine Baker (Martinique)
Sylviane Rano (Martinique)

Volunteers
Elisabeth Tharsis-Mugnier

 

Please download English Translation at the end

L’Artocarpe est actuellement à Venise, pour la fin de la prestigieuse Biennale d’art contemporain qui fête sa 56ème édition.
Créée en 1895, cette manifestation est la plus respectée des professionnels de l’art qui viennent de loin participer au lancement de chaque édition, au printemps.
C’est ici que sont représentés, depuis 1907, les pays participants, à travers une sélection d’artistes qui ont la lourde responsabilité d’incarner, pour un temps, l’image de leur nation au sein des célèbres pavillons.
Un artiste par pays est généralement retenu, mais le choix d’œuvres de collectifs ou d’une sélection d’artistes est également possible au sein du pavillon national, qui les sponsorise.
Mais le point phare de la manifestation, reste cependant la proposition du commissaire invité, qui présente des artistes de son choix.
 
Cette édition, qui a ouvert ses portes en Mai 2015, s’achève fin Novembre 2015 après six mois de planification.

Pour ceux qui n’ont jamais visité Venise, venir à la biennale, est un vrai coup double. Cela offre la joie de circuler dans l’une des villes les plus mystérieuses du monde -construite sur une lagune avec des ponts permettant de passer d’une île à l’autre- en plus de naviguer entre des œuvres d’artistes du monde entier que tout visiteur peut apprécier pour un prix d’entrée raisonnable: 25 euros pour la journée, soit moitié mois cher qu’un tour en gondole.

Mais la raison pour laquelle L’Artocarpe se devait de voir cette édition est tout autre! Cette année, et pour la première fois dans l’histoire de cette importante institution, le commissaire en charge de l’édition est… Okwui Enwezor, un critique d’art et commissaire Nigérian basé aux Etats-Unis. Disons-le brutalement : Mr Enwezor est le premier commissaire noir en charge de la direction de la Biennale di Venezia.
 
Heureux hasard ou simple coïncidence ? La nomination du premier commissaire africain a lieu l’année même où l’UNESCO lance la Décennie Internationale pour les Personnes d’Ascendance Africaine depuis New York. Une forme de discrimination positive imposée au monde occidental, dont l’initiative non avouée, est de transformer singulièrement la couleur des visages des décisionnaires des pays occidentaux durant cette période de sensibilisation intensive, qui durera jusqu’en 2024.
 
On notera également que c’est cette année, que notre petite Guadeloupe a vu le lancement du Mémorial Acte, ce qui aura le mérite de concourir à cette même mission de casser les stéréotypes encore fortement ancrés dans certaines mentalités.
 
L’art contribue également à l’évolution des mentalités.
 
Le commissaire d’exposition du site de L’Arsenal, Okwui Enwezor, a fait le choix de présenter des artistes internationaux, moins connus du grand public, voire même des collectionneurs et des critiques d’art aux côtés d’artistes stars.
 
A l’heure où L’Artocarpe fait le bilan de 6 années de promotion d’art contemporain, le constat est bien là : certains artistes de nos régions sont aujourd’hui prêts pour de ce genre de rendez-vous!
Les membres de L’Artocarpe ont pour la plupart, déjà participé à d’autres biennales bien établies ou moins connues: Sao Paulo ; La Havane ; Dakar ; Les rencontres d’Aruba ainsi que la toute récente Biennale d’art contemporain de Martinique (BIAC), qui annoncerait sa deuxième édition en 2016.
 
Pour y avoir participé au moins trois fois, il est intéressant de noter que la biennale de la Havane n’a rien à envier à celle de Venise. L’Artocarpe a toujours considéré cette biennale caribéenne comme l’équivalente de son aînée italienne.

C’est pourquoi L’Artocarpe a, des ses débuts, misé sur la qualité de travail de ses membres en les épaulant, en vue de leur permettre d’obtenir une place sur les rendez-vous internationaux. Et c’est chose faite !
Pour cette seule année nous étions à la biennale de la Havane à Cuba pour accompagner un de nos membres qui représentait la Guadeloupe. Pour la deuxième fois consécutive, c’est un membre de L’Artocarpe qui était choisi par le commissaire cubain pour porter haut les couleurs de son île. Ainsi, des membres de L’Artocarpe se sont rendus à Cuba l’aider à monter son œuvre monumentale. Nous avons également participé au colloque des Caribbean Studies Association à New Orleans, autre institution qui célébrait ses 40 ans ; des membres présentaient leur performance à Miami, leur exposition à New York et en Martinique dans des lieux dédiés à l’art contemporain, et nous voici maintenant en visite en Italie!  En 2016, Le Perez Art Museum, invitera L’Artocarpe à Miami, ce qui confirme l’intérêt des instances officielles pour notre structure qui est conseillée au quotidien par sa directrice artistique, Régine Cuzin, commissaire indépendante. Régine Cuzin, à qui l’on doit l’exposition Haïti qui s’est terminée en début d’année, au Grand Palais à Paris, nous oriente sur la voie de la professionnalisation.
 
A l’heure où le Conseil Départemental de Guadeloupe ouvre son Fonds d’Art contemporain à St Claude, on peut considérer que notre Guadeloupe entre de plein pied dans l’art contemporain! Seuls les artistes qui n’y croyaient pas, ou pire, ceux qui en refusaient ce label, il y quelques années encore, peuvent s’en mordre les doigts. Car outre le niveau, c’est tout un arsenal de stratégies qu’il nous faut comprendre dès l’instant qu’on s’engage sur une carrière internationale! Les artistes membres de L’Artocarpe -la plupart basés en Guadeloupe, en Martinique et à Paris, avec des ramifications au Brésil, en Dominique, en Angleterre, en Espagne, à Puerto Rico entre autres- s’y préparent depuis 2009, grâce à des informations régulières qui leur sont données, des résidences au sein d’un réseau solide qui les emporte d’Aruba au Japon[[1]]url:#_ftn1 . Saluons au passage, nos collègues d’autres plateformes comme la galerie T&T ou encore la manifestation d’ARTBEMAO pour ne citer que ces dernières, qui œuvrent également à la promotion de l’art contemporain en Guadeloupe.

C’est qu’à travers l’art contemporain se déclinent plusieurs espoirs: d’abord celui d’une reconnaissance nationale, même si les artistes de nos latitudes ont compris qu’en s’exportant à l’étranger, ils bénéficiaient de plus de soutien. La récente acquisition par l’un des plus grands collectionneurs du monde, Charles  Saatchi (de la Saatchi & Saatchi gallery à Londres), d’une œuvre de l’artiste Martiniquais Jean-François Boclé, confirme cet état de fait. Boclé, littéralement boudé par son île natale, est pourtant le premier artiste de notre région à se retrouver dans une collection aussi prisée.
L’autre espoir est de se donner la possibilité d’intégrer le marché de l’art (au sein duquel l’art contemporain tient une place primordiale): ce qui semble enfin poindre pour nos collègues de la Caraïbe française, notamment pour cet autre artiste de Martinique, Sébastien Mehal, membre de L’Artocarpe, qui est, cette année, représenté par quatre galeries parisiennes, dont la jeune Maëlle galerie, fondée par Olivia Breleur, une ancienne étudiante de l’école d’art de Martinique. A croire que c’est bien la relève qui nous permettra de participer à cette économie que génère l’art contemporain.
 
Nul doute que certains membres de L’Artocarpe visent la représentation nationale à une future édition de la biennale de Venise !
L’art a cependant cela d’ironie qu’il offre à la Guadeloupe, une certaine indépendance… culturelle. La Biennale de la Havane a innové en considérant à ses deux dernières éditions, la Guadeloupe comme… un pays. Ainsi chaque île de la Caraïbe française était représentée par… elle-même. Ce qui pourrait inciter d’autres biennales à reprendre l’exemple.
La Guadeloupe, aura-t-elle un jour, à l’instar de la Biennale de la Havane, son pavillon à la Biennale de Venise ? Certains y travaillent dans l’ombre…
 
En attendant, cette visite de la Biennale de Venise, est une façon pour L’Artocarpe de faire un compte-rendu critique, qui contribuera à offrir aux membres, une meilleure compréhension du monde dans lequel ils tentent de s’affirmer…
 
 
De Venise, Italie
Joëlle Ferly
Artiste et Fondatrice de L’Artocarpe
artocarpe@gmail.com
 
Pour plus d’informations :
www.artocarpe.net
Facebook : L’Artocarpe
 
 
Photos : vues d’expositions de la Biennale.
 

Download text (in French) / Téléchargez le texte

Please Download English translation below

The 56th International Art Exhibition titled All The World’s Futures, curated by Okwui Enwezor and organized by la Biennale di Venezia chaired by Paolo Baratta, is open to the public from Saturday, May 9th to Sunday, November 22nd, 2015 at the Giardini and the Arsenale venues.

Les Récits (working title) is the new project by artist Joëlle Ferly.

The sound is to be later displayed in ten various sites, outdoor and indoor spaces, throughout Guadeloupe.

Project likely to reach completion in July 2016.

The project involves written texts (story tellings) by the author, in French, English and Creole, to be recorded by four people: Nadia Hidra, Shango, Sandrine Trésor, and Jo Ferly.

With Thanks to:

1. Noledjiz
2. Chrys
3. Yane Mareine
4. Raymonde Torin
5. Le Jardin d'Eau et Mme Berthelot
6. Shango, Sandrine, Nadia
7. Nos partenaires